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BLUES, SOUL, REGGAE, RAP, WORLD MUSIC...


HISTOIRE DE LA MUSIQUE REGGAE : LE BLUES DE LA JAMAÏQUE

Le reggae est un style musical tout de suite reconnaissable. Il est l’expression musicale de la Jamaïque et le porteur d’une culture qui lui est propre. Au cœur des années 70, la France ouvre ses ondes pour nous faire découvrir cette musique grâce en grande partie à son icöne Bob Marley… Musique de fusion provenant des rythmes calypso, du blues et surtout du ska, le reggae est le porte-drapeau du mouvement rastafari, un mouvement libératoire.


ÉCLOSION DU REGGAE

La présence de troupes américaines à la Jamaïque pendant et après la Seconde Guerre Mondiale a laissé des traces sur la population locale. Des big bands de jazz se forment, précédant un fort engouement pour le rhythm and blues, qui durera jusqu'à l'indépendance de l'île en 1962. À cette date, un nouveau genre musical basé sur le contretemps voit le jour : le ska, dont le tube My Boy Lollipop chanté par la très jeune Millie demeure l'illustration la plus célèbre.

Puis, de déformations en assouplissements, le genre se métamorphose en reggae ; un terme que l'on doit à Frederic "Toots" Hibbert, compositeur en 1967 de Do The Reggay (le mot étant lui-même une synthèse de "regular" et "guy" et pour d'autres de "streggae" ou de "regge regge" signifiant "violent" et "querelle" en patois local).

Musicalement, le reggae reprend au ska son invention des figures rythmiques du rhythm'n'blues, mais sur un tempo plus lent et des structures rythmiques plus élaborées : la guitare marque tous les contretemps par une croche ou deux doubles croches. Sa principale caractéristique est celle d'un rythme binaire syncopé avec un décalage du temps fort.


TOOTS AND THE MAYTALS : DO THE REGGAE

Musique du ghetto, liée à la culture "rasta" (éloge de la vie naturelle de la marijuana, de l'homme noir et de la culture noire issue d'Éthiopie), le reggae ne franchit les frontières jamaïquaines qu'en 1968 avec Israelites, une chanson de Desmond Dekker. Il faudra attendre 1973 et la reprise par Eric Clapton du titre de Bob Marley, I Shot The Sheriff, pour que le public international et blanc se familiarise enfin avec son rythme chaloupé.


L'ASCENSION DE BOB MARLEY ET DE JIMMY CLIFF

Bob Marley et Jimmy Cliff, héros de The Harder They Come, film jamaïquain de référence signé Perry Henzel en 1972, imposent définitivement le reggae tout autour de la planète. Une pléiade d'artistes et de groupes (Dennis Brown, Jacob Miller, Junior Murvin, Pablo Moses, Peter Tosh, Burning Spear…) s'engouffre dans la brèche, souvent grâce au producteur jamaïquain blanc, fondateur du label 'Island', Chris Blackwell. À la fin des années 70, Bob Marley est une star internationale, la première issue du tiers-monde.

En Grande-Bretagne, la communauté immigrée s'identifie à cette musique qui se veut l'incarnation des cris de colère et de révolte des peuples opprimés de la planète. Elle fait entendre sa voix par l'intermédiaire de ses représentants Steel Pulse, Aswad ou encore le poète militant aux allures de 'Malcom X' : Linton Kwesi Johnson. Parallèlement, de nombreux groupes anglais, punk en tête, vont chercher et trouver leur inspiration dans le reggae : ainsi The Clash, The Police, Ruts et même The Rolling Stones.


JIMMY CLIFT : THE HARDER THEY COME

LES "REGGAEMEN" SUCCESSEURS

En Jamaïque même, une nouvelle génération prend son envol, à l'image de l'époustouflant trio Black Uhuru, emmené par une brillante section rythmique de l'île : le batteur Sly Dunbar et le bassiste Robbie Shakespeare. On retrouvera d'ailleurs ces deux musiciens derrière Serge Gainsbourg lorsque le compositeur français succombera à son tour aux charmes du reggae sur Aux Armes Et Cetera. À la même époque, Bernard Lavilliers produira également quelques titres dans l'esprit "Reggae".

Quand Bob Marley disparaît en 1981, il s'avère bien difficile de lui trouver un successeur. Privé de sa locomotive, le reggae connaît une baisse de popularité malgré l'éclosion de deux nouvelles stars en Afrique ; terre promise des rastas : l'Ivoirien Alpha Blondy et le Sud-Africain Lucky Dube.

Le rap devient peu à peu le champ d'expression privilégié du message radicalisé de la nation noire. Il faudra attendre le début des années 90 pour voir émerger une nouvelle scène jamaïquaine autour de son rap à elle, le ragga, dont Shabba Ranks, Buju Banton et Chaka Demus & Piers s'affirment les figures de proue.

Par Frederic Peguillan (Cadence Info - 01/2019)

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LE REGGAE, HISTOIRE ET ÉVOLUTION D'UNE MUSIQUE UNIVERSELLE

Née dans la petite île de la Jamaïque, l'histoire du reggae ne se limite pas seulement autour de son dieu : Bob Marley. Son ascension commencera vraiment au contact de la communauté jamaïcaine installée en Angleterre.

DANCEHALL ET REGGAE 2.0, LE RASTAFARISME MIS À MAL

Le reggae 2.0 est une forme modernisée du reggae. Le dancehall qui le représente au mieux utilise samples et sons électroniques. La nouvelle génération de reggaemen l'a adopté avec frénésie, devenant un énorme défouloir...

BIOGRAPHIE BOB MARLEY

Devenu une légende, le chanteur jamaïcain Bob Marley s'est inspiré de la symbolique rastafari pour construire sa propre personnalité et véhiculer un message d'amour et de paix.


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